Je wordt opgeleid tot acteur voor het klassieke en moderne repertoiretoneel, voor muziek- en kleinkunsttheater, voor film en televisie; en performer van eigen drama tot cabaret.

Als cameraman ben je verantwoordelijk voor het totale beeld van de film (televisieserie, videoclip, commercial etc.). Je maakt keuzes voor shots, kaders, belichting, het gebruik van bepaalde lenzen, camerabewegingen, découpage en de kleurcorrectie achteraf.

In de bachelor Cultureel erfgoed verwerf je de kennis, inzichten, attitude en vaardigheden van een erfgoedprofessional die gaat werken voor organisaties zoals musea, archieven, bibliotheken, galeries of science centers.

Als je al werkt in de educatie maar zonder bevoegdheid, combineer je je werk met deze vierjarige studie in deeltijd. Na je afstuderen beschik je over het juiste diploma om officieel les te mogen geven.

Heb je een diploma van een erkende kunstacademie of ben je tweedegraads docent TeHaTex maar wil je ook je beeldende lesbevoegdheid behalen? Volg dan het verkorte programma van de Academie voor Beeldende Vorming.

Als kunstdocent ga je in een school of culturele instelling aan de slag om anderen te leren en te stimuleren zelf beelden te maken en hen kennis te laten maken met hedendaagse beeldculturen.

De opleiding Docent dans is een breed georiënteerde vakopleiding, waarbij je naast de danstechnische ontwikkeling veel tijd steekt in het ontwikkelen van choreografische inzichten en kwaliteiten.

De opleiding Docent muziek is een creatieve opleiding waarin je je muzikale en didactische talenten ontplooit. Je maakt kennis met de meest uiteenlopende muziekstijlen.

Je bent verantwoordelijk voor het vertellen van een cinematografisch verhaal in interactieve vorm of voor het maken van 2D- en/of 3Dbeelden die worden geïntegreerd in gemaakte live-action locatie- en/of studio-opnames.

Braziliaans, Afro- Cubaans, R&B, pop, funk, fusion en cross-over; het komt allemaal aan bod. Het programma biedt ruimte voor het onderzoeken van persoonlijke interesses. Samenspel vormt een belangrijk onderdeel.

Dansen, zingen en spelen worden op een unieke manier gecombineerd, waarbij het zwaartepunt bij dans ligt. Je wordt een uitvoerend kunstenaar die veelzijdig inzetbaar is in dans-, muziektheater- en musicalgezelschappen.

Oude muziek, opera, hedendaagse muziek, het is allemaal mogelijk. Naast individuele hoofdvaklessen zijn er groepslessen en voorspeelavonden, projecten en masterclasses.

De opleiding Mime levert eigenzinnige spelers en theatermakers af met een sterk fysiek en ruimtelijk bewustzijn.

Moderne theaterdans leidt je op tot een veelzijdige danser, die actief deelneemt aan het maakproces van en met de choreograaf. Je wordt ondergedompeld in eigentijdse dansstijlen en academische dans op een hoog technisch niveau.

Een editor neemt (in samenspraak met de regisseur) montagebeslissingen over inhoud, beeldvolgorde, continuïteit, ritme, scèneovergangen, etc. om zo een verhaal te vertellen.

De hbo-opleiding van de Nationale Balletacademie is de afronding van de opleiding tot balletdanser - een intensief trainingsprogramma dat studenten de vaardigheden bijbrengt die vereist zijn om te kunnen dansen bij (internationale) topgezelschappen.

De afdeling Oude muziek biedt een voltijds studieprogramma op historische instrumenten of kopieën daarvan, en bijvakken voor studenten van moderne instrumenten die zich willen oriënteren op het uitvoeren van historisch repertoire.

Performance, productie en coaching vormen de pijlers van een veelzijdig onderwijsprogramma. Je krijgt een uitstekende voorbereiding op alle facetten van het werken als ondernemend kunstenaar.

Studenten Productie richten zich op de uitvoering van een film (productieleider en uitvoerend producent) en de creatief inhoudelijke kant van produceren (creative producer).

De opleiding biedt een studie aan in creative producing waarin je wordt opgeleid tot productieleider, voorstellingsleider of regieassistent bij alle denkbare vormen van podiumkunst.

Als production designer ontwerp je het vormgevingsconcept voor een film, commercial, televisieserie, etc. Je zorgt dat de wereld van het scenario werkelijkheid wordt en creëert een geloofwaardige omgeving rond de personages uit het verhaal.

De opleiding leidt je op tot regisseur voor het professionele theater. Tekstbehandeling neemt een prominente plaats in en er is veel aandacht voor bewegings- en muzikaal theater.

Als regisseur ben je artistiek eindverantwoordelijk voor de film. Je hebt inzicht in het hele proces; je weet wat de mogelijkheden zijn van alle vakmensen waarmee wordt samengewerkt.

The School voor Nieuwe Dansontwikkeling (SNDO) teaches students to become choreographers/dance makers, able to contribute to the development of dance as an art form.

In de opleiding Scenario leer je persoonlijke, authentieke verhalen te schrijven en je beeldend vermogen te ontwikkelen.

Als scenograaf ben je ontwerper van toneelbeelden en kostuums; een theatermaker die de ‘theatrale werkelijkheid’ vormgeeft.

Als sound designer ben je verantwoordelijk voor het geluidsontwerp van een film. Dit wordt gebruikt voor de sturing van het gevoel en de emotie: geluid met visie geeft inhoud aan beeld.

Je leert artistieke ideeën theatertechnisch mogelijk te maken. Je ontwikkelt jezelf tot een volwaardig lid van het creative team. Je bent een van de initiatiefnemers van het artistieke concept en vanaf het beginstadium verantwoordelijk voor de uitvoering van het gehele theaterbeeld: licht, geluid en decor.

Je wordt opgeleid tot veelzijdig theatermaker met een eerstegraads onderwijsbevoegdheid. Het maken van theater met amateurspelers staat centraal.