Terugblik op Testlab: Vakoverstijgend onderwijs voor de toekomst

Moderne media bieden een grote creatieve en kritische potentie. Het is echter wel noodzakelijk dat gebruikers deze media beschouwen als een halffabricaat. Tijdens deze workshop gaan we, geïnspireerd door de componeerpraktijk van elektroakoestische muziek, op een creatieve en kritische manier aan de slag met moderne media. 

In deze workshop 

Verkennen we op een kritische en creatieve manier de mogelijkheden en grenzen van moderne media. We onderzoeken de akoestische kwaliteiten van verschillende materialen en voorwerpen en bewerken deze door ze te versterken met piezo-microfoons en effecten (delay, reverb, distortion e.d.). Hierdoor worden de akoestische kwaliteiten van deze materialen uitvergroot en krijgen ze een muzikaal karakter. Vervolgens wordt dit geluidsonderzoek gepresenteerd d.m.v. een korte elektroakoestische compositie. 

Na deze workshop  

Heb je ervaren hoe de werkpraktijk van kunstenaars op een intrinsieke manier een inspiratiebron kan vormen voor vernieuwende en betekenisvolle vormen van vakoverstijgend onderwijs. 

Leerniveau  

De workshop is voor groepsleerkrachten in het primair onderwijs, vakleerkrachten in het primair en voortgezet onderwijs en docenten aan het hbo. 

Door wie

Fabian Westzaan onderzoekt voor Muziekschool Amsterdam en het lectoraat Muziek in Onderwijs van Hogeschool Leiden hoe de componeermethodes van elektroakoestische muziek op een betekenisvolle manier invulling kunnen geven aan de kerndoelen van digitale geletterdheid en kunstzinnige oriëntatie in het basisonderwijs.

Heb jij ook weleens het idee dat jouw lokaal met een raam naar het plein en een raam naar de gang, een digibord en rijen stoelen en tafels eigenlijk een bubbel is? Een onechte wereld, die wordt doorgeprikt zodra de schoolbel gaat? Dan wordt het tijd om samen levensecht en vakoverstijgend onderwijs te maken! 

In deze workshop  

We testen met jullie een aanpak om in anderhalf uur collega’s actief te betrekken in het ontwerpen van een vakoverstijgende les. Daarbij zitten we op het snijvlak van de leefwereld van de student, van het vak en de kunsten. Het voorbeeld dat wij laten zien is hoe kunst en rekenen elkaar inspireren en versterken in het MBO, maar de aanpak is toepasbaar op alle onderwijssectoren. Gezamenlijk evalueren we het ontwerpproces en selecteren we de bouwstenen voor het ontwerp van vakoverstijgend onderwijs. 

Na deze workshop   

Door met elkaar te starten vanuit een kunstwerk, kijk je met een vernieuwde blik naar het eigen vak en kun je geïnspireerd in een korte tijd een bulk aan interessante ideeën verzamelen, editen en een (aanzet tot) lesontwerp maken. 

Leerniveau   

Docenten uit alle onderwijstypes 

Door wie 

- Gerdien van Keeken, tegenwoordig docent rekenen MBO en onderzoeksdocent bij het practoraat gecijferdheid in het MBO, van oorsprong docent beeldende vorming. 

- Arida Bandringa, werkzaam bij CASE als onderwijsinnovator, educatief ontwerper en Wicked Arts trainer. 

Hoe maak je leerlingen actieve denkers en doeners rond wereldvraagstukken? In deze workshop ervaar je hoe creativiteit, technologie en duurzaamheid samenkomen in de Designathon-methode: een inspirerende aanpak voor vakoverstijgend en toekomstgericht onderwijs. 

In deze workshop 

Je maakt kennis met de Designathon-methode en ervaart stap voor stap hoe design-thinking, samenwerken en prototypen leerlingen stimuleert om oplossingen te ontwerpen voor maatschappelijke uitdagingen, gekoppeld aan de Sustainable Development Goals. Je ontdekt hoe ontwerpend leren eigenaarschap, creatief denken en probleemoplossend vermogen versterkt binnen het primair onderwijs. 

Na deze workshop  

Heb je concrete handvatten om ontwerpend, vakoverstijgend onderwijs vorm te geven en leerlingen te begeleiden als creatieve, oplossingsgerichte ontwerpers van de toekomst.

Leerniveau   

Primair onderwijs 

Door wie

Designathon Works gelooft in kindercreativiteit als motor voor een inclusieve en duurzame toekomst. Ina Conkic ondersteunt leerkrachten bij het begeleiden van leerlingen als jonge ontwerpers die met verbeeldingskracht en samenwerking werken aan betekenisvolle oplossingen voor echte wereldvraagstukken. 

Deze workshop wil laten zien hoe AI creativiteit kan ondersteunen en hoe kunst in de openbare ruimte uitnodigt tot gesprek over betekenis, eigenaarschap en plaats. Deelnemers ervaren hoe taal, verbeelding en technologie samenkomen en hoe dit bijdraagt aan burgerschap en mediawijsheid. 

Over deze workshop 

In deze workshop onderzoek je hoe je samen met Artificiële Intelligentie een kunstobject ontwerpt voor de openbare ruimte. Als deelnemer kies je eerst een plek die aandacht verdient en vervolgens formuleer je een nauwkeurige beschrijving waarmee A.I. een kunstobject genereert. Zo ontdek je hoe taal, technologie en verbeelding elkaar beïnvloeden. Leerdoelen zijn onder meer kritisch kijken, mediawijsheid, betekenis geven en ontwerpvaardigheden. We sluiten af met korte presentaties en feedback. 

Na deze workshop  

Dit is een nieuwe workshop dus feedback is welkom! Na afloop kunnen docenten toegang krijgen tot het PIONIER lesmateriaal waar deze workshop op gebaseerd is. 

Leerniveau    

Dit is een workshop voor groepsleerkrachten in het primair onderwijs, vakleerkrachten in het primair en voortgezet onderwijs.

Door wie  

Linda Crince Le Roy, ontwerpt kunstlessen die leerlingen laten onderzoeken, maken en betekenis geven. Met PIONIER! Verbindt Linda kunst en creativiteit met o.a. digitale geletterdheid en burgerschap. 

Creatief denken helpt leerlingen zich voor te bereiden op een snel veranderende wereld. Deze workshop laat zien hoe vakoverstijgende projecten & digitalisering praktisch en toegankelijk ingezet kunnen worden, zonder het curriculum los te laten. Daarin leer je een aantal praktijkvoorbeelden en invalshoeken op vakoverstijgend werken.  

In deze workshop  

De opbouw bestaat uit: 

Vakoverstijgend werken  

➔ Hoe ik begon, de ontwikkeling hierin ondersteund door digitalisering/technologie.   

Waarom Kunst een waardevolle schakel is  

➔ Meervoudige intelligentie, executieve functies en ervaringsgericht leren. 

Ontwerp Proces  

➔Welke stappen doorloop je veelal en wat kom je op de werkvloer tegen? 

Praktisch en eerlijk over de route met soms hobbels 

Aan de Slag!  

The Anoiksis Experiment biedt een creatief en praktisch instrument dat de ontoereikende beschrijving van ons overleven als ‘vechten, vluchten, bevriezen’ transformeert tot een begrip van overleven als Anoiksis. Een concept dat helpt onze geestelijke gezondheid te bewaren door waanzin betekenis te geven. Deze workshop wordt in het Engels gegeven.

Over deze workshop

Tijdens de workshop maken deelnemers kennis met een praktische methode die helpt de complexiteit van overleven op een eenvoudige manier te doorgronden. Je leert hoe deze methode kan worden ingezet als instrument voor empathie, analyse en creatie. Daarnaast draagt zij bij aan het ontwikkelen van een meer neurodiverse en trauma-bewuste benadering. Iedere deelnemer krijgt de gelegenheid om de Anoiksis VR-simulatie te ervaren, die met behulp van deze methode is ontworpen.

Na deze workshop

Na afloop van de workshop kun je de waanzin in de wereld, in onze samenlevingen en in onszelf in een nieuw licht zien. Je beschikt over een creatieve ‘mind-hack’ voor empathie, (zelf)zorg, educatie, ontwikkeling en creatie.

Leerniveau

De methode is het meest geschikt voor wie haar wil implementeren en beschikt over een academisch of creatief denk- en werkniveau op mbo-, hbo- of universitair niveau.

The Anoiksis Experiment is een methode die op alle onderwijsniveaus kan worden toegepast, omdat zij vertrekt vanuit subjectieve universalia. De methode is in pilotvorm getest bij uiteenlopende leeftijdsgroepen, van het basisonderwijs tot de universiteit en daarbuiten. Telkens is zij aangepast aan de behoeften van de docent en de studenten.

Door wie

Jennifer Kanary (PhD) is oprichter van Roomforthoughts, een artistiek onderzoekspraktijk die zich richt op het begrijpen van de fysica van het denken en de manier waarop het brein realiteiten construeert. Jennifer heeft een sterke interesse in kunst als vorm van kennisproductie met maatschappelijke waarde, in het bijzonder in relatie tot ons welzijn.